雁荡山写生(国画) 45×96厘米 2017年 刘罡
当代山水画在传统基础上有了多元化的面貌,以笔墨为核心的各种探索,在很多艺术家那里已经成为常态,他们坚持水墨精神,同时融汇当代审美情趣,从而创造出令人耳目一新的山水画新形态。刘罡便是其中重要的一位。
刘罡的胸中笔墨、腕底山川,似乎总是与凡俗世界有一种深深的疏离感。这是一个通透澄明的空灵世界,云、水、树木、山石,在画家的笔下被重构成一个清虚畅神的灵性世界。刘罡的很多作品是基于对山水实景的写生,但是,他在笔墨语言上并没有受到客观事物的拘束,而是根据自己的需要,将这些元素打乱重组:古刹茅舍、远岫疏林、翠霭远霞、明泉幽壑、曲径板桥,于画家手里变得远近由人、顾盼自如起来,在精心构置的画面中,如同梦一般呈现出来,给人疏阔旷达的感受。在笔墨上,刘罡受海阳四家特别是弘仁的影响,同时也吸取了龚贤粗、黑、怪、沉的墨法,以厚重的笔墨构架出画面结构,再施以温润灵秀的墨色,层层渲染,形成厚重不失秀逸、质朴蕴于雅巧的艺术风格。在作品《如花美春》中,大块的墨色与粗头乱服的线条立定画面的总体结构,再以淡墨迅疾拖染其中,形成黑而不涩、怪而不乱的画面效果。而在《雪后春山白·天高秋同明》中,画家巧妙利用章法,将大面积的山石留白,渲染的墨色与纸本色形成对比,前景中的点染流畅轻松,整个画面清雅明丽。
毋庸置疑,刘罡具有深厚的传统功底,他的笔墨处处其来有自,在扎实的传统用笔设色基础上,通过自己对现代绘画语言的研究,不露痕迹地重新营造了山水画的章法结构,从而给人既古又新的艺术感受。他这种风格的作品有很多,比如《泰山》《天风浪浪》《岱宗神游》等。在很多奇绝的构图中,刘罡始终能够立定精神,通过勾画点染,营造画面之“气”。明唐志契《绘事微言》云:“盖气者,有笔气,有墨气,有色气。而又有气势,有气度,有气机,此间即谓之韵。”刘罡的山水画便有此种气韵,这样的气韵从画中笔墨来,也从画家深厚的学养中来。
整理编辑:苏花
本文标签:
上一篇:陈振濂说“胸有成竹”话文仝(上)...
下一篇:没有了...
版权声明:内容转载仅仅是出于传播信息的需要,并不意味着代表本网站观点或证实其内容的真实性,读者请有甄别的使用;如内容涉及版权等问题请在发布30日内与【大众艺术报网】在线客服联系。