莫兰迪早期的风景画 资料图片
莫兰迪 资料图片
【深度解读】
尽管没有直接证据表明莫兰迪曾模仿中国画，但结合诸多史实发现，中国画对他的影响几乎是不可避免的。
近日国内热播的影视剧《延禧攻略》，引发了人们对剧中服饰及环境用色的讨论，不少人将其看作是莫兰迪色的中国版，笔者认为这种说法并不妥当。
近两年来，一股色彩潮流正流行于西方时装界、家装界及广告界，业内人将这种色彩称为“莫兰迪色系”，因为产品外表那清心寡欲、高冷淡雅的配色像极了意大利画家乔治·莫兰迪的静物画色彩。无疑，莫兰迪作为当之无愧的绘画大师，为今天的设计家们带来最直观的视觉灵感，但在半个多世纪前，他的作品并不像毕加索、马蒂斯、蒙德里安、米罗及杜尚等画家那样主流，而是呈现出一种“不那么前卫的异类”的面貌。尽管如此，莫兰迪还是依靠独特的创作手法，在看似单一的作品中为自己在世界范围内赢得伟大静物画家的美誉。当然，画家超强的色彩控制力最令人称道。
进入20世纪上半叶，西方现代主义绘画呈现出极为多元的态势，这也造就了不同风格流派的作品在视觉上的多样化。之所以强调视觉，是因为比起从中世纪、文艺复兴、巴洛克到新古典主义、浪漫主义及现实主义作品中强调的以宗教、历史、神话和社会等范畴为主的内容和主题元素，现代艺术家开始逐渐抛弃这些叙事性，转而强调作品本身的形式语言和作者的个人情绪。正如英国批评家罗杰·弗莱为塞尚辩护时提出的“有意义的形式”观念，现代作品中的形状、色彩、笔触及构图等因素开始占据主导地位。莫兰迪正是在此环境下成长起来的艺术家。但不同于前面提到的各位大师试图解决某些“大问题”，莫兰迪留给后人的阐释空间似乎不多，他在类型选择和形式处理上显得相当低调（终其一生都在描绘家里的瓶瓶罐罐以及地方性风景），以至于许多人只记得画家的独特灰色调了。
在笔者看来，即使莫兰迪的色彩别具一格，更能够从视觉上、而不是史学理论上启发后人，我们也不能忽略它与作品内在形式的关联，以及与前辈老大师的承接关系。莫兰迪早年曾介入意大利形而上画派，作品吸收了乔治·德·基里柯的形式法则，带有强烈的神秘主义色彩。此外，他还研究借鉴塞尚的母题形式、亨利·卢梭的构图、柯罗的空间处理及夏尔丹的用色。尽管他后期摆脱了这些范式禁锢，形而上画派的思想却总能体现在其作品中，只是莫兰迪不再将基里柯等人那对比强烈的色彩纳入自己的静物绘画中，而是选择了一条完全相反的路线——灰色调。他正是要通过对比不明显的灰色来强化那些多重透视法则下的建筑性视错觉框架，消解静物的质感和即刻感，以达到自己的精神诉求。这些灰色调的诞生将我们引向莫兰迪一生敬仰的文艺复兴前辈。
余下全文整理编辑：苏花
本文标签：
上一篇：大克鼎：一本打开的青铜之书...
下一篇：巴西国博2000万件文物烧毁九成...
版权声明：内容转载仅仅是出于传播信息的需要，并不意味着代表本网站观点或证实其内容的真实性，读者请有甄别的使用；如内容涉及版权等问题请在发布30日内与【大众艺术报网】在线客服联系。
返回登录